應臺灣雅運文化傳播公司之邀，由江蘇省昆劇研究會、蘇州昆劇傳習所、蘇州昆劇團和蘇州市藝術中心組成的蘇州市昆劇藝術團，經過半年的緊張排演，終于在去年年底抵達臺灣。來自發源地蘇州的昆曲終于首次登上寶島臺灣，以真正典雅、原汁原味的傳統面貌亮相，在寶島臺灣引起轟動。經過半年多時間的緊張排練，蘇州昆劇藝術團在臺北新舞臺首演傳統劇目《釵釧記》，旗開得勝，古意盎然的藝術風格在現代觀眾的眼中成為前所未見的驚艷之作�？扇菁{千余人的劇場不見一個空位，早在開演前數天，戲票便已售罄。內行的臺灣昆劇觀眾非常清楚，“蘇昆”追求的是古樸而不是“時髦”，這是他們所最贊同的。作為“蘇昆”此次赴臺演出五臺大戲之一，也是首場演出，《釵釧記》曾于1997年由江蘇省蘇昆劇團演員龔繼香、陶紅珍赴臺演出“相約”、“討釵”兩折，這是南昆味道很濃郁的蘇州折子，但無首尾，此次加上了“講書”、“落園”、“小審”、“大審”等，將全劇串聯起來，成為首尾完整的一場戲，又不失原作的精神，最大程度地保持了傳統原貌，成為“疊頭戲”中的成功之作。臺下的觀眾也具有相當的鑒賞力，對關于戲的所有內涵均有精到的見解和評判，使蘇州昆劇演員強烈地感到：臺灣有著一流的昆劇觀眾，昆劇藝術是海峽兩岸中國人的共同藝術遺產和精神財富�！拔唇浉母铩�、“風格比較純正”、“移步不換形”、“中華昆劇老字號”，這些相對“改革”“創新”持相反態度的宣言，印在了蘇卅昆劇藝術團赴臺公演節目冊首頁；節目冊是采用線裝形式裝訂，絹紙設計，內附數張古老版畫，這些都讓內行臺灣觀眾感受到了古樸的氣息。他們還說：昆劇在臺灣風行近十年，“蘇昆”風格把“昆味”至少又提早了二百年左右時間。
有別于過去一、二名演員單獨赴臺參演，以致無法突出整體風貌的限制，“蘇昆”此次不僅以既大又強的陣容全力出擊，還采取了別致、逆向操作的“復古法”，在票房和觀眾感受獲得“雙贏”。隨后的幾天，藝術團還走進社區、校園。特別是首次將精彩劇目送入大學校園，古色古劇風貌立刻傾倒了眾多的教師和學生。在新竹的“交通大學”演出時，許多學生則已早早地來到劇場，等著期待已久的好戲開演�！疤K昆”演出的是《釵釧記》，呂福海飾演的韓時忠是活脫脫一個非�？蓯河肿屓丝戳擞X得實在是太可愛的“小花臉”，把觀眾的情緒煽動得無以復加，其奸惡的行徑和滑稽的表演引來笑聲不斷。楊曉勇飾演的皇甫吟儒雅得有些迂腐，也是個形象鮮明的人物。最教人喜歡的是由陶紅珍飾演的蕓香，十足的伶俐小丫鬟形象，她的那句后來成為蘇州名諺的臺詞“一口咬死皇甫吟”成了臺灣觀眾印象最為深刻而津津樂道的話。青年演員表現力不俗，老演員風采也不減當年�！袄^”字輩演員周繼翔到臺因勞累過度，身體不適，但上得臺來，仍打足精神，拿出了最佳水準，把“大審”中的清官李若水演得令人敬佩不已。許多大學生都是帶著問題來看戲的。
昆劇有多古老?昆曲為什么是中國的“雅樂”，昆劇如何詮釋“戲如人生，人生如戲”?昆劇的藝術價值何在？看完戲，感覺仿佛從中找到了答案，值得一提的是，不少觀眾是從附近別的城市特地趕來的，甚至還有的觀眾在22日晚上已經看過“蘇昆”演出的《釵釧記》了，看了還覺得不過癮，這次竟然又從臺北趕到新竹來看一遍，重新感受“蘇昆”帶來的傳統原味。他們覺得，這樣古風濃郁的昆劇演出，在臺灣還是第一次，實在找不出不看的理由。為了觀看來自于發源地蘇州的昆劇，醉心于昆曲藝術的知名臺灣作家白先勇特意從美國飛回臺灣。白先勇以“昆曲義工”自詡，為支持、推廣昆曲搖旗吶喊多年，對于蘇州昆劇藝術團此次帶來的傳統劇目以及維護昆劇傳統的做法尤其表示稱許。白先勇認為，昆曲是超越地區、語言、種族的世界性藝術，相比于西方的芭蕾、歌劇有過之而無不及，這從聯合國教科文組織的決定中已得到了證實。
從昆曲的現狀來看，祖國大陸有一流的昆劇觀眾，臺灣有一流的昆劇觀眾。要成為真正的昆曲愛好者需具備一定的國學底蘊。過去，臺灣在前輩徐炎之等人的不懈努力下，在各大學成立昆曲社，花了十年左右時間培養出源源不斷的昆劇觀眾。他覺得大陸不妨像臺灣一樣，以學校師生為主要推廣對象。白先勇同時也提出諍言，昆曲應“國內推廣，國際宣揚”雙管齊下。昆曲未來要進軍國際，一定要在所有方面，均必須一絲不茍地追求其本質，也就是最大限度地去靠近傳統。此外，在昆曲繼承、教育、演員和觀念的培養、海峽兩岸演出交流等方面，應進一步深入開展。不僅臺灣觀眾看戲的熱情高，還有許多專程從香港、日本、新加坡甚至美國趕來的“鐵桿”昆迷，讓蘇州昆劇演員大為感動，感慨萬分。其中，石望是蘇昆演員的老朋友了。這位日本人曾在蘇州大學昆曲藝術班學習昆曲，接觸、喜愛、迷戀昆曲已有十余年的歷史，如今在昆曲研究領域已有一定的造詣。此次他專程從日本趕到臺北，買了全部場次的戲票，重睹蘇州昆劇的傳統神韻。影視紅星當起了昆劇演員的“追星族”，這也是在臺北出現的奇特景象。日本著名影星宮澤理惠正好抵臺北為她的電影《游園驚夢》作宣傳。而當她得知她的“老師”、蘇州昆劇演員陶紅珍也正在臺北演出昆劇時，特地趕到劇場與陶老師見面，并觀看演出�！队螆@驚夢》在蘇州拍攝時，就是由陶紅珍為宮澤理惠教唱昆曲，此次異地重逢，又是與昆劇相關，兩人頗感有緣。當宮澤理惠隨陶紅珍走進劇場時，年輕的觀眾們頗感意外，反應過來之后，兩個因昆曲而成為好友的“明星”便陷入了人山人海的“重圍”之中。
連日來，昆曲在臺灣成了人們關注的熱點和爭相談論的話題。與此同時，“姹紫嫣紅——2001年昆劇文物史料展”也在臺北揭開序幕。展出內容包括海峽兩岸昆劇歷史性照片、史料以及文物，祖國大陸相關博物館也提供了展品。這樣的展覽在海峽兩岸堪稱首次。其中最引人注目者，莫過于由蘇州戲曲博物館所提供的、明清早期昆劇在私宅演出時用的雕花屏障“堂名擔”，為1910年至今碩果僅存的紫檀木質珍貴文物。這座“堂名擔”高2.8米，寬3.2米，是目前全中國僅有的一座。還有原建筑已于五十年代拆除、明清以來所有昆班均需前往演出的梨園公所會址蘇州“老郎廟”的模型，保存完好的太平天國忠王府古戲臺模型等。此外，還有昆劇演員字畫、手抄本、扇子、流變傳承資料、線裝昆曲曲譜、手卷、昆劇劇畫等。在珍貴的歷史照片部分中，除昆曲泰斗俞振飛，“四大名旦”梅蘭芳、程硯秋、尚小云、蘇慧生外，因電視劇《人間四月天》而重新為觀眾所注目的歷史人物徐志摩、陸小曼，也各自有其昆劇演出照片或圖像。在展覽開幕式上，王芳、陶紅珍、呂福海等“蘇昆”演員特地著裝，在大展現場示范演出《牡丹亭·游園驚夢》，立刻成為一大群女中學生的崇拜對象，連同白先勇在內，圍著演員爭相簽名、拍照留念成了場內最熱鬧的景觀。（蘇文）
